Muzeul d’Orsay din Paris revizuieste lucrarile finale ale lui Vincent van Gogh

Nu rata

Directorul Muzeului d’Orsay, Christophe Leribault, a discutat despre o expozitie a lucrarilor finale ale lui Vincent van Gogh si a planurilor pentru viitorul institutiei.

Vincent van Gogh a murit in urma unei impuscaturi auto-provocate in suburbia pariziana Auvers-sur-Oise in iulie 1890. A cedat in urma unei boli mintale grave si a unui sentiment mistuitor de disperare. Cu toate acestea, cele doua luni petrecute in Auvers au fost extraordinar de prolifice: a produs peste 70 de picturi, inclusiv cateva care astazi sunt considerate printre cele mai mari capodopere ale sale.

Muzeul d’Orsay din Paris organizeaza prima expozitie dedicata acelor ultime luni la Auvers. Coprodus cu Muzeul Van Gogh din Amsterdam, contine aproximativ 48 de picturi si 40 de desene si imprimeuri ale minunelui olandez si promite sa fie un alt atragator de multimi pentru muzeu – o gara transformata care este unul dintre cele mai bune muzee din lume. secolul al XIX-lea.

Ca orice alt muzeu important, insa, Orsay trebuie sa tina pasul cu vremurile si sa ofere celor 3,3 milioane de vizitatori anuali o experienta mai placuta. Asa ca isi muta facilitatile de cercetare si educatie intr-o cladire de alaturi si renoveaza cladirea principala. Esplanada va fi renovata; vizitatorii nu vor mai trebui sa se alinieze pentru bilete afara; iar colectiile permanente vor fi reamenajate si reagatate. Muzeul va ramane deschis pe durata efectuarii modificarilor; lucrarile sunt programate sa inceapa in 2025 si sa se termine pana la sfarsitul lui 2027.

Renovarea este condusa de Christophe Leribault, presedintele Musee d’Orsay si al institutiei sale sora, Musee de l’Orangerie din 2021, inlocuindu-l pe Laurence des Cars (acum presedinte al Luvru). Anterior a condus Musee Delacroix si Petit Palais din Paris.

Intr-un interviu video recent, domnul Leribault a vorbit despre van Gogh, despre modernizarea Muzeului d’Orsay si despre sensibilitatile franceze la „trezire”. Urmatoarea conversatie a fost editata si condensata pentru claritate.

Poti vorbi acum despre expozitia van Gogh la muzeu?

Ceea ce dezvaluie expozitia este ca ultimele luni ale lui Van Gogh nu au fost o perioada de depresie in care nu a facut nimic. Erau o perioada febrila in care producea un tablou pe zi. Si acestea erau picturi foarte diferite: portrete, peisaje, vederi ale satului, privelisti de camp, cu pate incredibile de culoare, desi sunt poate mai putin colorate decat picturile sale din sudul Frantei — St.-Remy-de-Provence sau Arles. Sunt mult mai putini galbeni, nu exista buchete mari de floarea soarelui.

Van Gogh, trebuie spus, era destul de antisocial. Ca artist, era destul de insuportabil. Cu toate acestea, era foarte puternic, foarte inventiv. Si asta se vede in expozitie, care se incheie cu inmormantarea lui.

La moartea sa, van Gogh este aproape o celebritate. Exista multe scrisori de condoleante trimise fratelui sau Theo de oameni ca Claude Monet si Paul Signac.

Da, multi dintre vizitatorii nostri din ziua de azi se uita la „Noaptea instelata” din Orsay (1888), una dintre numeroasele picturi de van Gogh din colectia noastra. De fapt, vom muta picturile lui Van Gogh intr-o alta galerie, pentru ca acolo unde sunt acum, este prea multa aglomeratie in jurul lor.

Musee d’Orsay se afla intr-un moment de cotitura: implineste 40 de ani in 2026. Care sunt cateva dintre noile provocari cu care va confruntati?

Muzeul este foarte frumos si interesant, cu o multime de capodopere gazduite intr-o cladire fantastica. Cu toate acestea, cred ca un muzeu trebuie sa avanseze si sa evolueze si sa evite sa fie inghetat in timp.

Accentul Muzeului d’Orsay este o perioada deosebit de complexa si cruciala, secolul al XIX-lea, care este foarte iubita de vizitatorii nostri. Am putea foarte bine sa lasam lucrurile exact asa cum sunt. Dar, cu timpul, vom deveni putin depasiti, pentru ca secolul al XIX-lea este din ce in ce mai indepartat de noile generatii. Nu mai este ultimul secol: este un secol inainte de ultimul.

Musee d’Orsay nu trebuie privit ca o gara cu picturi impresioniste atarnand inauntru. Secolul al XIX-lea este o perioada absolut centrala pentru intelegerea societatii noastre actuale, a culturii noastre contemporane. Atatea lucruri sunt inradacinate in aceasta perioada: evolutii economice si medicale, descoperiri stiintifice, fotografie, cinema, cai ferate, transporturi.

Ramanem, desigur, un muzeu de arta. Dar pentru a aprecia si intelege mai bine lucrarile de arta, cateva explicatii nu pot strica. De exemplu, cand aratam picturi orientaliste, trebuie sa vorbim despre colonialism si tot ce a venit cu el.

Asta nu inseamna ca dam jos si depozitam picturile care sunt deranjante cand sunt privite prin ideologia de astazi. Trebuie sa aratam acele lucrari, dar sa le explicam in contextul in care ne aflam astazi.

Cand vom finaliza rehangarea muzeului, sectiunile de deschidere vor fi dedicate expozitiilor universale de la sfarsitul secolului al XIX-lea si revolutiilor din 1848 [in Europa].

In Franta de astazi, exista rezistenta la ceea ce se numeste „le wokisme”, la corectitudinea politica. Reflectati politicile identitare si gandirea contemporana in rehang. Cum va fi perceput asta de publicul francez?

Dupa cum stiti, suntem o tara care se infurie usor. Cred ca muzeul este exact locul potrivit pentru astfel de discutii, pentru ca este oarecum in afara domeniului social media. Este un loc in care petrecem o dupa-amiaza sau un weekend, cand suntem mai disponibili sa citim lucruri si sa le privim. Nu suntem intr-un schimb de „aprecie” sau „nu-mi place”.

Este important ca muzeele sa arate complexitatea tuturor lucrurilor. Asta nu inseamna a emite opinii cu privire la ceea ce ar trebui sa gandeasca oamenii despre acest sau acel aspect al vremurilor contemporane: inseamna a pune intrebari. Un muzeu, un auditoriu sunt locuri in care putem discuta probleme si aprofundam in ele.

Ai spus ca ai vrea ca Orsay sa fie un muzeu popular. Ce inseamna asta?

Ideea este sa nu-l transformam intr-un muzeu prea exclusivist. Pentru ca acesta sa fie popular, trebuie sa fie accesibil. Fiecare lucrare trebuie sa aiba un text de perete care nu este prea lung. Asa ca trebuie sa fim atenti la ceea ce spunem: textul trebuie sa fie clar si sa nu fie plin de jargon.

De asemenea, trebuie sa facem locul mai festiv si mai atractiv. Vom organiza din ce in ce mai multe activitati si spectacole distractive in nava centrala a muzeului, inclusiv activitati care sunt legate de programarea culturala din jurul Jocurilor Olimpice de la Paris 2024.

Scopul meu este ca vizitatorii sa-si doreasca sa se intoarca – nu doar sa vina o data la Musee d’Orsay pentru a vedea superbii pictori impresionisti agatati langa cei academicieni, ci sa experimenteze un loc in care totul se schimba in mod regulat si este reinterpretat in mod constant.

Recente